I. El proyecto para la FSMCV
Llegamos al núcleo de la candidatura. Después de conocer a la persona y de recorrer la trayectoria profesional que Elisabeth Carrascosa quiere poner al servicio del movimiento musical valenciano, llega el momento de conocer qué Federación imagina y, sobre todo, qué cambios considera necesarios para afrontar los próximos años.
La idea que articula su propuesta es clara: la FSMCV debe ser una herramienta al servicio de las sociedades musicales y no una estructura alejada de ellas. A partir de ahí, su proyecto «Más participación, más futuro» plantea una Federación más cercana, útil, participativa e innovadora, con las sociedades musicales y sus escuelas situadas en el centro de la actividad federal.
Las escuelas de música ocupan un lugar especialmente destacado. Carrascosa las considera la cantera de las sociedades musicales y un elemento estratégico para garantizar el relevo generacional. Su propuesta pasa por reforzar su reconocimiento educativo, conseguir recursos estables y apostar por la innovación pedagógica, la formación del profesorado y la conexión entre las propias escuelas.
Pero el proyecto va más allá de las aulas. Propone llevar la participación a un nivel superior, con mecanismos estables de escucha y decisión, grupos de trabajo vinculados a las necesidades reales del colectivo y una gestión más «de abajo a arriba». También plantea una nueva relación con las administraciones públicas, basada en datos, estudios y propuestas; una nueva Ley Valenciana de la Música; una financiación más estable; mayor acceso a fondos europeos y nuevas vías de colaboración, patrocinio y mecenazgo.
Y hay todavía una tercera dimensión: convertir la Federación en generadora de oportunidades. Bolsa de empleo musical, profesionalización, orientación laboral, proyectos de formación y proyección de los jóvenes músicos y nuevas herramientas digitales e inteligencia artificial completan una propuesta que pretende mirar a la FSMCV desde el futuro.
En definitiva, la tercera conversación responde a la pregunta que ha recorrido las dos anteriores: si Elisabeth Carrascosa considera que ha llegado el momento de abrir una nueva etapa, ¿cómo quiere construirla?
- Si tuviera que resumir su candidatura en una sola idea, ¿cuál sería?
La Federación tiene que ser una herramienta al servicio de las sociedades musicales, no una estructura alejada de ellas. Tenemos que poner las sociedades musicales y a sus escuelas en el centro de la actividad federal.
Nuestro proyecto propone una Federación más cercana, más útil, más participativa y más innovadora. Defendemos un trinomio indisoluble: una buena gestión administrativa, unas escuelas de música sólidas y un proyecto artístico ambicioso. Necesitamos acercar la Federación a cada comarca. Nuestro objetivo es que cuando un presidente o una presidenta tenga una duda pueda encontrar una respuesta; que cuando una sociedad tenga una buena idea pueda compartirla para generar sinergias en el colectivo; y que cuando exista un problema podamos afrontarlo juntos. Queremos que cada sociedad tenga siempre una línea de comunicación abierta con su federación.
- Usted ha situado las escuelas de música en el centro del debate. ¿Por qué considera que ahí se juega una parte importante del futuro de las sociedades musicales?
Porque las escuelas de música son la cantera de las sociedades musicales, el principal ecosistema de formación musical de proximidad y el espacio donde se cultiva la vocación y el relevo generacional. El futuro de las sociedades musicales pasa por una mejora de la inversión en sus escuelas de música.
Las necesidades de gestión y administración, pero también las pedagógicas, han cambiado mucho. La Federación debe ser consciente de esta nueva realidad y liderar los cambios que necesitan nuestras sociedades musicales para afrontar los retos de un siglo XXI que ya está plenamente en marcha.
Necesitamos un reconocimiento educativo real de su labor, recursos estables y una apuesta por la innovación pedagógica. Por eso las escuelas de música son una prioridad estratégica en nuestro proyecto. Queremos una red de escuelas conectadas, con calidad educativa, innovación, formación del profesorado y nuevas herramientas, porque en ellas se juega una parte esencial de la sostenibilidad de nuestro movimiento.
“Una Federación más cercana, más útil, más participativa y más innovadora. Defendemos un trinomio indisoluble: una buena gestión administrativa, unas escuelas de música sólidas y un proyecto artístico ambicioso”
- Habla de una Federación más participativa. ¿Qué cambios concretos permitirían que las sociedades musicales se sintieran más escuchadas y más presentes en las decisiones?
Primero convendría aclarar qué entendemos por participación. Porque participar no es únicamente recibir información o ser consultado; implica tener capacidad real para proponer, deliberar, decidir y, después, desarrollar proyectos. En las reuniones comarcales se expresa la problemática diaria de las sociedades musicales, pero a menudo existe la sensación de que esas cuestiones no terminan de llegar a la Junta Directiva. Por tanto, necesitamos que la estructura federativa sea lo suficientemente ágil para recoger esas demandas, conectarlas con las de otras comarcas y canalizarlas a través de nuevos cauces que permitan abordar los problemas con eficacia. Más allá del mapa comarcal, creo que debemos impulsar grupos de trabajo y formatos más flexibles, organizados en torno a los retos y necesidades reales del colectivo. Para ello, planteamos poner en marcha un Plan Permanente de Participación y Escucha Activa, y generar mecanismos estables de consulta, diálogo y toma de decisiones.
En definitiva, aspiramos a llevar los mecanismos de participación que ya existen a un nivel superior, orientándolos hacia una gestión más “de abajo a arriba”, donde las necesidades detectadas en el territorio se conviertan en el motor de las decisiones y los proyectos federativos.
- ¿Cómo imagina la relación entre la FSMCV y las administraciones públicas en los próximos años para generar más oportunidades y mayor estabilidad para las sociedades?
Debe ser una relación de colaboración y diálogo, pero también de defensa activa de los intereses de nuestras sociedades. La FSMCV tiene que recuperar un papel más activo en la interlocución institucional y defender los intereses de las sociedades con con datos, estudios y propuestas, para tener una voz propia y reconocida ante la Generalitat, las diputaciones, los ayuntamientos y las instituciones estatales, porque para eso hemos sido declarados Bien de Interés Cultural (BIC) y tenemos el reconocimiento estatal como Manifestación Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial.
Un ejemplo reciente es el desarrollo de la nueva Ley de Voluntariado de la Comunitat Valenciana y la creación del Consejo Valenciano del Voluntariado. El voluntariado cultural es fundamental para muchas de nuestras sociedades musicales y, sin embargo, la FSMCV no ha tenido presencia en la composición de este órgano, a diferencia de otras entidades del sector. Creo que situaciones como esta nos deben hacer reflexionar sobre la necesidad de una Federación con mayor capacidad de interlocución y presencia allí donde se toman decisiones que afectan directamente a nuestras sociedades.
Queremos trabajar por una nueva Ley Valenciana de la Música, adaptada a la realidad actual y que reconozca plenamente la dimensión educativa, cultural y social de nuestras sociedades, avanzando hacia una financiación más estable y previsible. Y queremos abrir nuevas oportunidades: establecer vías de colaboración estables con instituciones europeas, mejorar el acceso a fondos europeos, impulsar proyectos con mayor reconocimiento institucional y generar nuevas alianzas, patrocinios y programas de mecenazgo. Nuestro objetivo es pasar de una Federación que solicita apoyo a una Federación que participa en la definición de las políticas públicas que afectan a nuestro colectivo y que es capaz de generar nuevas oportunidades para las sociedades musicales.
- ¿Qué papel debe jugar la FSMCV en la defensa del futuro profesional de músicos, docentes y gestores?
Debe jugar un papel mucho más activo. La Federación debe ser también una herramienta para generar oportunidades profesionales. En este sentido, queremos potenciar nuestros proyectos y agrupaciones federales, como la Jove Banda Simfònica, la Jove Orquestra Simfònica y la Banda Simfònica de Dones, como espacios de alta formación, experiencia y proyección que puedan convertirse en un puente hacia la profesionalización de jóvenes músicos, directores y compositores.
Pero debemos ir más allá. Queremos impulsar una bolsa de empleo musical, programas de relevo generacional y profesionalización, orientación laboral y alianzas con centros de formación, universidades y empresas del sector cultural. Los proyectos musicales de nuestra candidatura tienen precisamente esa vocación: generar espacios de aprendizaje, experiencia y conexión profesional que abran nuevas oportunidades acordes con las necesidades del siglo XXI. Una Federación fuerte no solo representa y defiende al sector; también debe ser capaz de crear nuevas herramientas e iniciativas que fortalezcan y den oportunidades a todo el tejido profesional de músicos, docentes y gestores vinculados a nuestras sociedades musicales.
- ¿Cómo afrontar en estos tiempos la adecuación de la realidad de las sociedades musicales con la irrupción de las nuevas tecnologías, especialmente de la IA, y cómo darle valor inclusivo?
No podemos ignorar la revolución digital. La Inteligencia Artificial y las tecnologías deben ser herramientas al servicio de las personas, de la educación y de la cultura, y no al revés. Pueden ayudarnos a mejorar la gestión de las sociedades, personalizar el aprendizaje, crear nuevos recursos educativos y facilitar el acceso a herramientas que hoy no están al alcance de todas las entidades.
Por eso queremos impulsar una transformación digital progresiva, acompañada de formación para músicos, docentes y equipos directivos y adaptada a la realidad de cada sociedad. Y debemos hacerlo desde una perspectiva ética, crítica e inclusiva. La tecnología puede ser una gran oportunidad para reducir desigualdades entre sociedades musicales, pero solo si garantizamos que todas las sociedades puedan acceder a ella y sepan utilizarla.
Innovar no significa incorporar tecnología porque sí, sino utilizarla para hacer nuestras sociedades más preparadas para el presente y para el futuro, sin perder nunca de vista que lo más importante siguen siendo las personas.
